"Muy Interesante" escoge película de ciencia ficción más bella del cine

 

    Elegir la película de ciencia ficción más bella de la historia del cine no es tarea fácil. El género en sí es increíblemente diverso y abarca desde futuros distópicos y óperas espaciales hasta exploraciones profundas de la naturaleza humana y la tecnología especulativa. Como dicen, "la belleza está en los ojos de quien la mira", y lo que es impresionante para uno puede pasar desapercibido para otro. Por tanto, no todo el mundo puede estar de acuerdo con este resultado.

    Según la publicación de la revista española Muy Interesante, la elección se basa en la sutileza de la narrativa, que nos sumerge en una de las películas más conmovedoras y creíbles del cine. Comencemos con su perfil inicial. La película se estrenó en 2008 y está dirigida por el productor de cine y actor de doblaje estadounidense Andrew Stanton, mejor conocido por "Finding Nemo" o "John Carter". Quizás ya se tenga una idea de hacia dónde vamos. Stanton ganó el Premio de la Academia en 2009 a la Mejor Película Animada por la encantadora "Wall-E". "Wall-E" (abreviatura de Waste Allocation Load Lifter Earth-Class) destaca no solo por su dominio técnico y su narrativa innovadora, sino también por su impacto emocional y sus conmovedores comentarios sobre la humanidad y la sostenibilidad de la Tierra futura. La Tierra se ha convertido en un páramo desolado e inhabitable habitado por un pequeño robot solitario.

    Nos encontramos ante la historia de un pequeño robot recolector de basura en el año 2805 cuya tarea es limpiar un terreno que se encuentra abandonado y lleno de basura. Ha vivido allí solo durante siglos, pero su vida cambia drásticamente cuando conoce a Eve. Ella es un robot de exploración y Wall-E vivirá una aventura emocionante e inolvidable con ella. La genialidad de esta película es su capacidad para crear personajes empáticos sin depender demasiado del diálogo. Wall-E e Eve se comunican principalmente a través de gestos, expresiones y algunas voces de robots, pero su relación es una de las más conmovedoras y creíbles de las películas. En este tipo de narración sutil, realmente no necesitamos palabras para conectarnos con el personaje principal a nivel emocional. Porque la historia de "Wall-E" es fundamentalmente humana: habla de amor, de soledad y del sentido de la vida. Son temas atemporales, atemporales, con los que cualquier persona de cualquier edad puede identificarse.

    Por si fuera poco, los productores de la película, Pixar Studios, tienen la reputación de estar siempre a la vanguardia de la tecnología de animación, y “Wall-E” no es la excepción. Los gráficos son increíblemente detallados y las animaciones fluyen en un mundo increíblemente rico e inmersivo. Los lentes gran angular de la película y la meticulosa atención al detalle ayudan a crear una sensación de grandeza y aislamiento. La desolada belleza de la Tierra post-apocalíptica contrasta marcadamente con el elegante y estéril entorno del "Axioma". En esta sociedad del futuro, donde todo está automatizado por las empresas y la gente pasa el 100% de su tiempo simplemente relajándose, los efectos físicos y decadentes son obvios.

    "Wall-E" es una fuerte crítica a la degradación ambiental y al consumo humano. La película muestra un futuro sombrío donde el planeta ha sido abandonado por la contaminación y los residuos, y advierte de las consecuencias del consumo descontrolado y el abandono del planeta. Asimismo, la representación de la humanidad que hace la película plantea preguntas importantes sobre el impacto de la automatización y la pérdida de la conexión humana y la actividad física en una sociedad de alta tecnología.

    Aunque los humanos estamos separados de su esencia y lugar en el mundo, estas dos criaturas sintéticas nos muestran que el amor y la perseverancia pueden crear cambios positivos y renovación ante la adversidad. Una vez más, a través de los ojos de un simpático robot, se nos invita a reflexionar sobre nuestros errores del pasado e imaginar un futuro más brillante y sostenible.

    En la misma línea podríamos poner películas como "Blade Runner", "Her", "Arrival" (que utiliza el concepto de comunicación extraterrestre para explorar la relatividad del lenguaje y la naturaleza no lineal del tiempo), "Ex Machina" o "The Shape of Water" de Guillermo Del Toro. El género está plagado de películas que de manera similar han capturado la imaginación y el corazón del público, y todas ofrecen visiones diferentes pero igualmente convincentes de lo que la ciencia ficción puede lograr.